Как снять красивое видео в домашних условиях

Ната­лья Бара­но­ва

Всего материалов: 600

Коман­де соци­аль­но­го про­ек­та необ­хо­ди­мо научить­ся сни­мать видео­ро­ли­ки. Кон­тен­та для них доста­точ­но: мож­но делать репор­та­жи с бла­го­тво­ри­тель­ных акций, фести­ва­лей, интер­вью с волон­те­ра­ми, лиде­ром про­ек­та или теми, кому вы помо­га­е­те. Сни­мать мож­но хоть каж­дый день. Но как создать корот­кое видео без при­вле­че­ния про­фес­си­о­наль­ных видео­гра­фов? В этом вопро­се Теп­ли­це помог­ли разо­брать­ся созда­тель видео­сту­дии «Видео­фиш» Андрей Биес и режис­сер и сце­на­рист Алек­сандра Смир­но­ва.

Спе­ци­а­ли­сты назва­ли реко­мен­да­ции, кото­рые сто­ит учи­ты­вать при съем­ке видео­ро­ли­ка.

1. Под­го­товь­те сце­на­рий и план съем­ки. По сло­вам Андрея Бие­са, глав­ное в съем­ке – не съем­ка, а под­го­тов­ка к ней. «Хоро­шая под­го­тов­ка изба­вит вас от непред­ви­ден­ных ситу­а­ций и излиш­ней импро­ви­за­ции во вре­мя съе­моч­но­го про­цес­са», – гово­рит спе­ци­а­лист. При съем­ке соци­аль­ной рекла­мы или пре­зен­та­ци­он­но­го роли­ка необ­хо­дим мак­си­маль­но подроб­ный план, спи­сок рек­ви­зи­та, све­то­вые схе­мы и рас­кад­ров­ки. Рас­кад­ров­ка – это руко­вод­ство для самих себя, что­бы не забыть об изна­чаль­ной визу­а­ли­за­ции. Она может быть сде­ла­на от руки в любой фор­ме.

Спе­ци­а­ли­сты сове­ту­ют при репор­та­же соста­вить при­мер­ные вопро­сы для геро­ев, про­ду­мать, чьи сло­ва вы бы хоте­ли вклю­чить в ролик. Если это бла­го­тво­ри­тель­ный фести­валь, сто­ит взять интер­вью у созда­те­ля, участ­ни­ков и волон­те­ров.

2. Во вре­мя съем­ки делай­те раз­ные пла­ны. Спе­ци­а­ли­сты сове­ту­ют сни­мать пла­ны раз­ной круп­но­сти: мел­кий (дета­ли), сред­ний, круп­ный. Такие кад­ры мож­но исполь­зо­вать для пере­би­вок в интер­вью и в целом для обо­га­ще­ния визу­аль­но­го ряда.

3. Обще­ние с геро­ем. «Самая выгод­ная пози­ция при рабо­те с геро­я­ми – искрен­ность», – гово­рит Биес. Сто­ит изу­чить тему раз­го­во­ра зара­нее, поин­те­ре­со­вать­ся дета­ля­ми и уточ­нить инфор­ма­цию, во вре­мя интер­вью под­дер­жи­вать про­стое чело­ве­че­ское обще­ние. По сло­вам видео­гра­фа, зри­те­ли почув­ству­ют такое отно­ше­ние, а вам удаст­ся рас­по­ло­жить героя.

«Напри­мер, в этом роли­ке от Google исполь­зо­ван такой спо­соб ком­му­ни­ка­ции, как повест­во­ва­ние через приз­му семьи – силь­ней­шую эмо­ци­о­наль­ную связь чело­ве­ка. Зри­тель лег­ко пони­ма­ет геро­ев, при­ни­ма­ет систе­му цен­но­стей. Исто­рия кажет­ся емкой и понят­ной, при этом хро­но­мет­раж уме­щен в 60 секунд», – рас­ска­зы­ва­ет Андрей Биес.

4. Пиши – сокра­щай! Мон­ти­руй – уре­зай! Не сто­ит созда­вать длин­ные видео, даже если вам жаль выре­зать кра­си­вые момен­ты. Удер­жать вни­ма­ние зри­те­ля очень слож­но. В сред­нем ролик дол­жен быть 3–4 мину­ты.

При мон­та­же ста­рай­тесь сов­ме­щать круп­ный план со сред­ним и ста­тич­ный кадр с дина­мич­ным. В этом видео­ро­ли­ке Алек­сандра Смир­но­ва обра­ти­ла вни­ма­ние на дина­мич­ный мон­таж под ритм и рабо­ту с цве­том.

Для мон­та­жа на ком­пью­те­ре мож­но исполь­зо­вать Final Cut, Premiere Pro или бес­плат­ный про­фес­си­о­наль­ный видео­ре­дак­тор DaVinci Resolve. А при­ло­же­ния для про­фес­си­о­наль­ной съем­ки на смарт­фон мож­но най­ти в под­бор­ке Теп­ли­цы.

5. Про­верь­те сто­рон­ние мате­ри­а­лы, кото­рые исполь­зу­е­те в роли­ке. Спе­ци­а­ли­сты пре­ду­пре­жда­ют, что могут быть про­бле­мы с автор­ски­ми пра­ва­ми. Осо­бен­но с музы­кой: Youtube про­сто забло­ки­ру­ет ваше видео. «Аудио­т­ре­ки луч­ше поку­пать на спе­ци­аль­ных сай­тах либо брать бес­плат­ную, ее мож­но най­ти в посвя­щен­ных это­му груп­пах в «ВКон­так­те» и сай­тах, но нет гаран­тии, что когда-нибудь ее не забло­ки­ру­ют. Если же брать клас­си­че­скую музы­ку, где срок дав­но­сти, каза­лось бы, поз­во­ля­ет не бес­по­ко­ить­ся о пра­ве на автор­ство, то пра­ва все рав­но могут рас­про­стра­нять­ся уже на испол­не­ние кон­крет­ны­ми музы­кан­та­ми или оркест­ром», – гово­рит Алек­сандра Смир­но­ва.

Изоб­ра­же­ние со сво­бод­ной лицен­зи­ей мож­но брать на спе­ци­аль­ных сай­тах.

Типичные ошибки

1. Пло­хой звук. Если в видео важен кон­тент, то без хоро­ше­го зву­ка не обой­тись. Это может быть про­стая пет­лич­ка или мик­ро­фон-пуш­ка, глав­ное, сле­дить за зву­ком во вре­мя съем­ки.

2. Недо­ста­точ­ная осве­щен­ность. Если вы еще не научи­лись рабо­тать со све­том, то исполь­зуй­те самый про­стой источ­ник – днев­ной сол­неч­ный свет. Луч­ше запол­нить кар­ти­ну све­том пол­но­стью, чем импро­ви­зи­ро­вать с раз­ны­ми источ­ни­ка­ми све­та без доста­точ­но­го опы­та.

3. Отсут­ствие дина­ми­ки. И как след­ствие – скуч­ное видео, пло­хая рабо­та со све­том и цве­том, недо­ста­ток или пере­бор с эффек­та­ми, мно­го лиш­них кад­ров, кото­рые не несут ника­ких дей­ствий, эмо­ций или инфор­ма­ции.

• 17
• 1812
• 1

Если вы занимаетесь инфобизнесом, то должны уметь грамотно снимать видеоуроки. Это просто необходимо для качественной презентации своего продукта и создания личного бренда. Перед покупкой основного товара, клиенты могут получать серию коротких, но полезных видеороликов.

Прочитав данную статью, узнаете все о том, как снять видеоурок. Мы расскажем о правильной организации съемочного процесса и дадим полезные советы по этой теме. Поэтому читайте далее.

Подготовительные действия перед съемкой

Если хотите снять четкое, продуманное и информативное видео, то нельзя приступать к съемочному процессу без решения предварительных задач. Начинать работу следует с написания сценария.

Большинство блоггеров в YouTube пишут планы к своим выступлениям и достигают успеха. Ваши задачи более серьезные, чем у них, поэтому потратьте достаточно времени на написание сценария к уроку.

Распишите временные периоды своего выступления и подготовьте материал для каждого из них:

1. Приветствие (30-60 секунд) — необходимо в двух предложениях рассказать о себе и об основной идее урока. Именно после просмотра этого временного периода зритель решает, продолжит ли он смотреть видео дальше.
2. Вступление (1-2 минуты) — углубление в тему видео. Вы рассказываете в целом о том, что хотите донести зрителю в процессе урока.
3. Основная часть (5-7 минут) — излагается главная мысль выступления, и обсуждаются все ее аспекты.
4. Заключение (1-2 минуты) — нужно подвести итоги сказанного и выразить главную мысль урока в одном предложении. Далее следует попрощаться со зрителем, напомнить ему о других ваших продуктах, предложить ссылки на свои страницы в социальных сетях и оставить задел на будущие уроки.

Общие рекомендации

Первые уроки должны длиться около 10 минут. Их задача — кратко и информативно познакомить зрителя с автором и его деятельностью, чтобы человек подписался на получение контента.

Еще два немаловажных вопроса, возникающих перед началом съемки — организация фона и освещения.

Можно последовать мнению большинства и сделать фоном однотонную стену. Но многие зрители еще перед просмотром ролика замечают однотипный фон и пропускают урок, думая, что он является одним из стандартных монотонных видео без всякой уникальности.

Фон должен быть четким, незамысловатым и приятным для глаз. Идеально подойдет красивый пейзаж, если снимаете на природе. Даже сидя за рабочим столом, можно снять хороший урок. В поисках фона можете рассмотреть отдельные участки интерьера без мебели и других объектов.

Освещение создается посредством двух источников света, расположенных по обе стороны от главного объекта съемки — автора урока. Ваша задача — сделать свет максимально ровным.

Можно использовать самые простые светильники. Если освещение все-таки получилось немного блеклым и смазанным, можно воспользоваться редактором и исправить качество света.

Если снимаете видео на природе, учитывайте солнечную активность. Нужно правильно расположить камеру по отношению к Солнцу.

Перед началом съемки осталось только подобрать хорошую камеру. На первоначальном этапе нет необходимости тратиться на профессиональную аппаратуру. Подойдет любая камера с разрешением 1280 x 720. Подобное имеет каждый современный смартфон.

Как правильно снимать видеоуроки

Теперь разберем основные правила и рекомендации касательно качественной и грамотной съемки обучающих видео.

1. Первые минуты видеоролика. Начинайте записывать урок за минуту до того, как заговорите. За это время вы свыкнитесь с обстановкой и вспомните слова приветствия. Держитесь уверенно и говорите ровным голосом.
2. Звукозапись. Записывать звук следует при помощи моно- или стереомикрофона. Проведите несколько тестов на расположение и звучание этого устройства. Выберите вариант с наиболее отчетливым и ровным звуком. В редакторе можно обрабатывать не только свет, но и звук. При наличии помех или искажений обязательно обработайте его на компьютере.
3. Текст выступления и речь. Если не получается спокойно рассказать информацию на камеру, то воспользуйтесь электронным суфлером, выведя нужный текст на экране. Либо поставьте за камерой листок с планом выступления, на который в процессе будете ориентироваться. Со временем вы научитесь без всяких подсказок рассказывать лекции и выражать эмоции на камеру.
4. Дополнительные графические элементы. Стоит ли добавлять в спокойный обучающий ролик динамичную графику и различные вставки? Здесь каждый принимает свое решение. Если не хотите вставлять ничего динамичного, то добавьте в видео небольшие текстовые фрагменты, резюмирующие выступление.

Так необходимо потому, что большинство зрителей считает ролик без вставок скучным и монотонным. Учитывайте, что при добавлении множества спецэффектов, вы рискуете потерять ценность контента, а зрители могут пропустить общий информационный посыл.

Таким образом, 50% вашей аудитории будет нужен полезный контент, а другие 50% будут смотреть видео ради юмористических вставок, отдельных авторских шуток и в малой степени ради «умной» информации.

1. Окончание урока. После того, как вы подведете итоги видеоурока, необходимо сделать еще несколько действий перед прощанием. Напомните зрителю информацию о себе.

Оставьте продающее предложение на свой продукт и порекомендуйте дополнительные материалы по теме занятия. Не забывайте оставлять ссылки на свои страницы в социальных сетях, личные сообщества и т. д.

1. Обработка видеоролика. После завершения съемки не спешите выложить урок в сеть. Поработайте над качеством ролика, ведь нужно предоставить максимально четкий и полезный продукт.

Обработайте свет и звук, склейте некоторые кадры и удалите часть неудавшихся. Вставьте кадры-перебивки, текстовые фрагменты и добавьте немного музыки. Потратьте достаточно времени на последнем этапе и проработайте каждую деталь.

После прочтения данной статьи вы знаете, почему в инфобизнесе нужно снимать видео как видеоуроки. Такие продукты демонстрируют аудитории ваши познании в определенной сфере деятельности и помогут создать мощный личный бренд. Читайте наши рекомендации, снимайте полезные видеоуроки и продвигайте свои проекты.

Если было интересно, тогда ждем ваши лайки и комментарии.

Желаем удачных первых дублей! С уважением, Sell Skill.

Первый танец молодых или выпускной ребенка, достопримечательности в отпуске или парад на 9 мая — наверняка вы замечали, что в жизни эти события выглядят гораздо красивее и интереснее, чем на вашей видеозаписи. Почему так получается?

Всё просто: если человеку дали кисть и краски, это ещё не делает его художником, а если скальпель — хирургом. Точно так же наличие камеры или телефона с камерой не делает человека видеооператором. Если вы хотите сохранить впечатления и эмоции в видеоролике максимально яркими и сделать его просмотр увлекательным, вам нужно прежде научиться правильно снимать видео. Готовы? Тогда мотор!

✔ Совет № 1: не начинайте с покупки камеры

Многие ошибочно думают, что если купить дорогую камеру, то это автоматически поможет снимать лучше. Известные фотографы и видеографы не раз опровергали это заблуждение, снимая отличные кадры и ролики на простейшие мыльницы или телефон. Денег потратите кучу, а принципиально качественнее не снимете.

Для начала поэкспериментируйте на кошечках — телефоне, бюджетной или подержанной камере, чтобы освоить правила композиции, работы со светом и звуком. Так вы опытным путем поймете, какие функции важны именно для того типа роликов, которые вы снимаете, а главное — нравится ли вам вообще снимать😉

Камера в руках ещё не делает человека оператором.

✔ Совет № 2: Держите камеру (телефон) правильно

Одна из главных проблем видео, снятых новичками — трясущееся или дергающееся изображение. Профессионалы для стабилизации картинки пользуются штативами, рельсами и тележками. Штатив — простое, доступное устройство и для любителя, в идеале снимать с него. Но даже если он у вас есть, то не всегда с собой. На этот случай есть неписанные правила видеосъемки, выработанные годами практики и опыта мастеров.

Поставьте камеру или телефон на твёрдую поверхность. Можно сесть за стол и опереться на него локтями, но такая возможность тоже есть не всегда. Чаще съемку приходится вести стоя. Когда человек снимает на ходу, камера в его руках начинает дрожать, вибрировать, наклоняться и т.д.

Держите фотоаппарат правильно, и ваше тело сможет выполнить основные функции штатива — жесткой конструкции, исключающей колебания и дрожание камеры.

Держите камеру правильно — не на вытянутой руке, глядя в откидной экран, а двумя руками, уперев локти в живот и смотря в видоискатель. Такая конструкция обеспечивает жесткость положения, а с ней и стабильность изображения. Ноги для повышения устойчивости можно расставить на ширину плеч.

📹Если нужно получить еще более качественную съемку, есть простой прием: помимо камеры возьмите в руки какую-нибудь сумку. Пусть она висит под камерой на большом пальце одной из рук. Это утяжелит всю конструкцию «руки-камера» и существенно сгладит случайные подрагивания рук. Главное, выберите утяжеление по силам — полный пакет еды из супермаркета вы вряд ли долго удержите на одном пальце.

✔ Совет № 3: Если видео постановочное — напишите сценарий

Хотите снять бодрое видео на YouTube? Начните со сценария! Только кажется, будто ваш герой знает, что он будет говорить и делать в кадре. При съемке начнётся мычание, эканье, слова-паразиты, неловкие паузы, бегающий взгляд. Человек может машинально начать делать странные жесты руками, что-то мять, теребить. Всё это вряд ли будет красиво выглядеть в записи, поэтому вам и нужен сценарий.

Лучше сначала собрать всю необходимую информацию, а затем отредактировать текст и разбить его на смысловые части, чтобы снимать было удобнее. Важно говорить на одном языке с аудиторией, поскольку ролик всегда создается для зрителя. Обязательно прочитайте текст перед съемкой. Иногда в письменном виде он выглядит нормально, но при проговаривании вслух дается тяжело.

Без сценария снять по-настоящему качественное видео практически невозможно. Лучшая импровизация, как известно, — та, что заранее подготовлена 😉

Пишите словами, которые легко читать и слушать, начинайте предложения с подлежащего и сказуемого. После прочтения упростите слова и предложения, на которых вы спотыкались. Учитывайте мельчайшие нюансы. Скажем, если герой картавит или не выговаривает «л», лучше минимизировать количество проблемных для него слов.

Ещё одна частая проблема — боязнь камеры. Без съемки человек ведет себя свободно и органично, а перед объективом замыкается. Решение — практика и опыт. Со временем мы привыкаем и перестаем реагировать на камеру. Расслабьте героя видео. Снимите несколько «мусорных» дублей, пока он зажат. Когда успокоится, перестанет наигрывать и станет самим собой — приступайте к съемке оригинала.

✔ Совет №4: Не снимайте всё подряд

Афоризм о сестре Таланта — Краткости справедлив и для видео. Чем короче будет ваш ролик, тем больше шансов, что его досмотрят до конца. Стремитесь к хронометражу в 2-3 минуты. И помните, что любое действие в кадре смотрится живо и воспринимается лучше, чем неподвижно стоящий человек . Главное не совершать распространенную ошибку новичков, которые подолгу ходят с включенной камерой, переводя ее с объекта на объект. Особенно печально результат выглядит при злоупотреблении зумом.

Меняйте планы, снимайте кусками, делайте паузы. Снять больше — не значит снять лучше.

Обратите внимание, что в кино и телепередачах кадр сменяется примерно каждые 5 секунд — таковы особенности восприятия картинки человеческим глазом, для которого эта частота оптимальна. Затяжные кадры придется резать при монтаже, менять планы и ракурсы, вставлять перебивки, чтобы фильм смотрелся. Чтобы избежать трудностей постобработки, лучше менять свое положение и ракурс съемки, снимать отдельными фрагментами, а не сплошняком, чередовать общие, средние и крупные планы, делайте паузы.

✔ Совет №5: Распределяйте пространство в кадре правильно

Если вы только начинаете снимать, то придерживайтесь правила третей — упрощенной версии классического правила золотого сечения. В этом случае кадр разбивается на 9 частей (3 по горизонтали и 3 по вертикали), а ключевые объекты располагаются по линиям сечения или их перекрестьям. Если объект движется, то оставляйте побольше пространства в направлении его движения.

Немного пустого пространства вообще нужно оставлять всегда, ведь объект съемки может поменять позу, выпрямиться или привстать. Если снимаете детей, собаку или кошку — снизойдите до их уровня, присев. Иначе когда они подбегут к вам поближе, в кадре окажется затылок или спина, а это не самый удачный ракурс. Следите за задним планом, чтобы фонари, деревья или трубы не торчали из головы героя в кадре.

✔ Совет №6: Ищите истории и героев — ваши сюжеты должны рождать картинку

Если у вас не просто интервью или речь, а что-то вроде фильма, законченная история, постройте сюжетную линию — опишите каждую сцену и набросайте схему ключевых кадров. Важно, чтобы текст визуализировался. Если при прочтении картинка у вас в голове не возникает, значит сценарий получился так себе. Постарайтесь определить для себя, какие чувства и эмоции должен ощутить зритель от ролика в целом и конкретной сцены — это поможет выстроить её правильно.

Черпайте вдохновение повсюду. Учитесь мыслить шире, за кадром. Прозвучит банально, но для этого достаточно жить с открытыми глазами и ушами. Когда сидите в кафе, едете в транспорте — слушайте и наблюдайте людей. Если вы никуда не выходите, то вдохновляйтесь хотя бы с помощью новостных репортажей.

Герои вокруг нас. Главное увидеть их. И сразу снять😊

Имейте в виду, что при работе над сценарием в голову сначала приходит то, что на поверхности, что уже миллион раз снимали до вас. Если хотите правильно снимать видео на Ютуб и другие популярные хостинги, то не ленитесь думать и экспериментировать. Отшлифуйте свою идею и сделайте действительно оригинальный ролик.

✔ Совет №7: Учитывайте освещение

Свет определяет атмосферу и настроение ролика. Естественный дневной свет сделает видеоролик жизнерадостным и лёгким. Максимально мягко и без резких контрастов теней свет рассеивается до полудня и после 16 часов. При съемке в помещении не ставьте модель спиной к окну. Свет должен быть у вас за спиной и равномерно освещать объект. Если снимаете человека, то он перед вами, а за вашей спиной — источник света, равномерно освещающий его. Например, то же окно.

В отличие от фото, на видео сложно исправить неверно выставленный баланс белого. Уделите этому особое внимание.

Установка баланса белого компенсирует влияние источников света на цветопередачу. Например при освещении лампой накаливания цвета могут уйти в желтый, при освещении лампой дневного света — в синий. Резкие переходы, например с солнца в тень, тоже могут вызвать нарушения цветопередачи — камера не успевает быстро среагировать на изменившееся освещение.

✔ Совет №8: Используйте для монтажа видеоредактор

После съемки работа не заканчивается — впереди монтаж. Вам потребуется стабилизировать изображение, кое-где обрезать кадр, что-то вырезать и склеить. Тихий, с помехами и шумами звук может испортить всё впечатление от видео — его лучше предварительно обработать. Следите, чтобы после замены звука на чистый не было рассинхронизации картинки с аудиодорожкой. Важна и графическая составляющая: подписи, обложки, тексты и т.д., которые лучше делать в едином стиле.

Снять ролик без монтажа способны единицы — либо гении, либо супер-профессионалы. Если хотите снимать — сразу осваивайте программы для обработки.

В общем, если вы всерьёз настроены заниматься съемкой видео, то вам не обойтись без специальной программы. Помимо перечисленных базовых функций в приличных видеоредакторах можно стабилизировать изображение, избавившись от дрожи, заменить фон при съемке с хромакеем, улучшить общее качество картинки, наложить на видео различные эффекты, сохранить получившийся результат в разных форматах — для просмотра через телевизор, на телефоне или для загрузки в соцсети. Но о том, как научиться монтировать видео, мы поговорим в другой раз — это тема для большой отдельной статьи.

✔ Совет №9: О съемке на телефон — короткой строкой

С тем, как правильно снимать видео на камеру, мы разобрались. Теперь пробежимся по основным нюансам мобильной съемки. Не снимайте на телефон видео в вертикальной ориентации. Не забывайте протирать объектив перед началом съемки и проверять наличие свободной памяти. Основное назначение телефона — вообще не съемка видео. Если хотите прилично снимать с помощью его камеры — используйте специальные приложения, где можно настроить дополнительные параметры съемки: частоту кадров, аудиокодеки, ручное управление фокусом и экспозицией, баланс белого и т.д.

Помимо компактности, мобильности легкости и наличия под рукой у телефона практически нет преимуществ перед нормальной камерой. Однако слегка подзаморочившись можно и на телефон снять достойный ролик.

Цифровой zoom, используемый во многих смартфонах, мало отличается от простого масштабирования. Это приводит к появлению шумов и пикселизации на картинке. Полезнее просто подойти ближе к объекту съемки. Мобильные вспышки пока далеки от идеала. Дополнительный источник света лучше, даже если это фонарик другого телефона. Главное не снимать против света.

Рассчитывать на хороший звук со встроенным микрофоном тоже не приходится. Если качество аудиодорожки для вас важно — обзаведитесь внешним микрофоном. Если снять неплохое видео на телефон еще можно, то качественно смонтировать его в мобильном видеоредакторе получится вряд ли. Чтобы не усугублять ситуацию, монтажом лучше заниматься на компьютере.

✔ Совет №10: Снимайте!

Если вы годами будете ждать хорошей погоды, крутой камеры или интересного сюжета, то так никогда ничего и не снимете. Навык и мастерство приходят вместе с опытом. Возможно, первый ролик выйдет так себе, но десятый точно будет выглядеть лучше. Просто ради интереса предложите знакомым сравнить ваше сотое видео с первым — они подумают, что их точно снимали и монтировали два разных человека. Один — неловкий неумеха, а второй уже вполне может браться за заказы на видеосъемку.

Если вам понравилась статья, а советы оказались полезными — поделитесь ей с друзьями и знакомыми. Возможно, им тоже будет это интересно. Для этого достаточно нажать на одну из кнопок ниже.